“成都天然承载的文化创意是灵感的来源，如果当时没有回成都，可能也没有现在的《汉化日记》。”艾尔平方文化传播有限公司创始人李姝洁说道。

在北京漂泊了好几年后，李姝洁还是决定回到成都做自己最喜欢的动画。

选择回成都，一方面是被美食吸引，但更多原因在于，成都的低生活成本更适合当时的李姝洁。相对舒适的生活体验让她的创作有足够的幸福感和安全感，能更长久投入。

回到成都的李姝洁，依旧一头扎进了动画，虽然苦，但至少能养活自己。不过，看着身边有些做动画的朋友过得艰难，创业的想法出现在李姝洁脑海中：既然大家都这么苦，为啥不一起做？

2013年，李姝洁和导演卢恒宇一起成立了艾尔平方。随后，凭借《十万个冷笑话》《汉化日记》等爆款动画作品，艾尔平方短短几年时间便在行业崭露头角，占得一席之地。

见到李姝洁是在12月的一个下午，在成都武侯区银泰大楼的一间办公室中，身着卫衣、头戴棒球帽打扮的李姝洁正在电脑前忙碌着。

李姝洁 图片来源：每经记者 张建 摄（每经资料图）

“成都天然承载的文化创意是灵感的来源，如果当时没有回成都，可能也没有现在的《汉化日记》。”艾尔平方文化传播有限公司创始人李姝洁告诉《每日经济新闻》记者。

在动画行业一呆便是15年的李姝洁，曾在北京的地下室里住过，也在成都写字楼里工作过，她经历了行业艰难时的“用爱发电”，也见证了动画产业如今的崛起。

最初误打误撞做“喜剧动画”是因为便宜

2012年，一部极具创意改编和幽默大胆语言风格的动画横空出世，成功收获了一大批观众，也让艾尔平方在喜剧动画领域初显头角。

转折由此而来。从动画番剧《十万个冷笑话》系列的火爆开启了中国网络动画时代开始，喜剧便成为艾尔平方最鲜明的标签之一。

但这条路并非是一开始就选好了的。

“当时是《十万个冷笑话》找到了我们，在考虑了成本和能力后，就决定接下这部动画。”李姝洁回忆，“后来发现我们的确能拿得住这个类型，在得到市场观众认可后，才出现了这样一条路。”

事实证明，在喜剧动画这条道路上，艾尔平方的确找到了窍门并做得游刃有余。2012年至今，艾尔平方围绕“十万个冷笑话”这一IP已推出了四部作品，并在播放量、市场票房上均取得了不错成绩。

李姝洁坦言，当初做喜剧动画最重要、最实在的原因是便宜。毕竟在制作成本上，喜剧比起打斗的场景，成本低很多。“我们做原创，一般都要自己有投入，这样稳一些。喜剧动画成本相对较低，又是观众对我们认可、熟悉的风格，风险相对较小，也有利于培养新人导演。”

最现实的问题之外，李姝洁喜欢喜剧动画的另一个原因在于，喜剧动画会让她觉得很治愈很释放。成人世界总是充满了各种各样的压力，生活中的柴米油盐，工作上的加班加点，各种痛点悉数尽显。“这些痛点怎么化解？我们的方法就是去笑话这些痛点，喜剧动画就是我们面对生活的一个方式，所以想把它做下去。”

目前，艾尔平方正在准备的《汉化日记》第三季延续了其擅长的喜剧风格，是一部以成都为故事背景的原创动画。《汉化日记》前两季都收获了超高口碑，在B站评分高达9.8。喜剧动画之外，艾尔平方也在尝试现实主义题材、科幻题材等不同的风格和类型。

“比较期望下一个阶段能一年做一部动画出来，后面希望《汉化日记》能不能做成一年两季。这个可能需要用3~5年才做得到。”李姝洁有自己的规划。

“以前行业人聚起来是吐槽鼓劲，现在是聊行业、公司发展”

2013年至今，艾尔平方已经在动画这条赛道上全力奔跑了八年。面对在动画领域做出的一系列作品，李姝洁直言自己是属于运气好的那批人。

《哪吒之魔童降世》的爆火，点燃了国产动画市场，大量国产原创动画开始被人们看见，前几年还持抵触态度的观众，现如今已开始主动拥抱国产动画。

行业的变化，李姝洁深有体会。“前几年接受采访，还要做很多普及工作，普及什么是网络动画、国创，但现在已经不用了。行业发展后，政策对动画领域也有了更多的支持和关怀。”李姝洁表示。

她回忆，以前行业太难了，行业人凑在一起都是相互吐槽、精神鼓劲，现在大家聚在一起，开始聊行业、聊公司，更多是相互学习。“我觉得这就是行业在进步，或者说环境变好了，机会变多了。”

爆款作品和动画产业的火热也吸引了资本的青睐。2014年至今，艾尔平方共完成了5轮融资，背后资方包含创新工场、腾讯、哔哩哔哩等头部互联网平台。

资本助力下，李姝洁得以“借力”做了更多样的尝试。她坦言，虽然公司还未实现盈利，但相比过去单纯作为承制方的原始收入，艾尔平方也开始涉及到形象授权、版权授权以及海外发行等业务，公司的收入结构正在发生正向转变。“这些收入虽然数字不多，但这些小钱的概念让我觉得很兴奋。”

新业务收入的“尝鲜”，让李姝洁看到了原创内容强大的吸金能力。一方面，优质的原创内容是授权业务、发行业务的基础；另一方面，这些业务带来的增收又能激励原创内容的生产，从而形成积极的正向循环。

采访中，李姝洁多次强调，在始终变化的大环境中，唯一能够控制的是从自己手里出来的东西。“要对得起自己，对得起观众，保证自己的技艺能越来越高，对自己要求不要放低，不要把自己放过了。”李姝洁表示，等到行业趋于理性冷静后，至少还能留下被看到的内容。